不会再有下个奈奈诞生？声优业界人士剖析

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笔趣阁 最快更新读档失败的大鬼斩役物语 ！

从2005年之后，动画已经成为了不可逆转的潮流，这其中动画粉丝们除了对作品产生了很强的依赖性以外，声优在其中也体现出了不容忽视的存在感。声优热潮、声优偶像化一方面毫无疑问地提升了这个行业在人们心中的印象，并且也让众多声优成长为不输给一线明星的红人。但与此同时，在越来越多的商业活动中，不少声优也迷失了自己的本质。对此，近日有业界人士撰文进行了评述，对于声优热的问题进行了剖析，全文如下：

以连续六年出现在“nhk红白歌合战”的水树奈奈为代表，如今一边从事声优工作一边开展音乐活动的“声优歌手”已经吸引了众多人的关注，而声优宣布歌手出道的事情也早已经屡见不鲜了。

但是，在目前声优活动显得热闹非凡的同时，由于新人们一个接一个地宣布出道，也令业界陷入了一种饱和状态。并且新人很难在这样庞大的竞争体系当中获得足够的人气。那么，一个声优想要确定自己在行业的位置，究竟应该做< 什么呢？对此，笔者研究了一下如今声优所应该具备的条件。

从上世纪90年代以来，出现在公众视野里的声优不断增加，我们也进入了俗称“女性偶像声优”的时代。在多个领域活跃的声优不断增加，并且2005年之后，凭借《轻音少女》等作品的走红，社会上再度掀起了新的动画热潮，我们也将其同时称为“第四次声优热潮”的到来。人们开始关注声优在歌手方面的特性，另外声优本人的个性也是不容忽视的亮点，因此我们不再称他们为“偶像声优”，而是使用了“声优歌手”这样的名字。

第四次声优热潮吸引了众多优秀的人才加入业界。憧憬成为声优的年轻人在增加，并且在针对小孩进行的“希望以后当什么的排行榜”上，“声优”也排在了很高的位置。

并且也有众多的企业加入到了动画·声优行业，并且因为不断地新人出道，而令市场规模快速增长。但是，这也就招致了问题。

某个动画歌曲节目的制作人说：“最近声优行业的消费周期在变得越来越快。”虽然市场因为很高的活跃度而迅速扩张，不过也已经进入了饱和状态，因此即便新人在出道的时候创造了令人侧目的人气，不过由于之后不断有新声优的出现，因此他们的人气也往往难以维持在很高的水准。这么一来就陷入了恶性循环。

那么在这样的状况下，如何令一个声优获得稳定人气，成为水树奈奈之后的下一个巨星呢？

去年，oriconstyle进行了一个“你觉得让艺人成为声优的现象是好是坏呢？”的调查。

从结果而言，有差不多半数的人回答“不应该让他们成为声优”。这其中，一名来自东京都的中年男性在问卷中表示：“我觉得如果一个人的声音和实力能够驾驭角色，那么没啥关系。吉卜力就是一个很好的例子。”从他的意见而言，人们并不是反对让艺人来当声优，而是觉得艺人的声音跟角色给人的印象并不相符，而作为声优的演技和表现力都不成熟。这样的违和感令很多人觉得“不能纯粹地享受作品带来的快乐了”。

但不仅是艺人，即便身份为声优的人也是如此吧？由于多方向发展的声优增加了，因此我们经常能够看到粉丝们发起“声优这样的话，是否忽视了本职工作？”的讨论。

由于“消费周期变快”，一些并不具备足够职业经验和实力的声优，过早地担任主角级别的配音工作，那么即便他们短时间里可以获得人气，但一旦热度过去，也往往以惨淡收场。

在前文提到的问卷中，有人对于那些负责声优工作的艺人提出了“你们夺走了声优应该有的工作”（千叶县/20多岁/女性），但是声优本身也在涉足很多艺人才应该接触的任务，而他们不应该忘记一点：自己的根基还是“声优”，不打好基础，后果难以预料。

关于这一点，诸如水树奈奈以及宫野真守这样如今以歌手身份也能获得顶级人气的声优，其实在自己声优初期也是非常看重本职工作的，并且在很长的时间中磨砺自己作为声优、歌手的实力，从而拥有了如今地位。

而现在我们要求声优的，是“基于声优本职工作上的实力增长，在此基础上才考虑多领域发展的潜力”。

以前，声优培训所的负责人说：“我们需要认真花费时间来培养声优”。而正是要这么踏踏实实地过好5年、10年甚至更长的时间，才能让一个声优获得“无法被任何一个人取代的”地位。

三泽纱千香关闭博客，正式离开现事务所

今天，声优三泽纱千香的事务所stylecube向外发表公告，表示已经终止对原旗下声优三泽纱千香的一切管理业务，使用中的博客也将于明天零点关闭。

声优三泽纱千香，2009年出道，于2012年凭借饰演《加速世界》黑雪姬一角成功打响名气，后来更为上述作品演唱片尾主题曲并发售歌曲cd，成功实现歌手出道。此后还曾饰演过《咲－saki－阿知贺篇episodeofside－a》的船久保浩子、《恶魔的谜语》的生田目千足、《剧场版某魔术的禁书目录恩底弥翁的奇迹》的鸣护艾丽莎、《东京esp》的东美奈实、《普通女高中生要做当地偶像》的小日向缘等知名角色。

事务所stylecube于今天清晨通过三泽纱千香的官方博客对粉丝们发表公告，表示已于2月8日终止对她的一切管理业务，不仅如此，连本博客也将于明天零点关闭。粉丝们大多对事务所stylecube近乎无情的此举表示惊讶，但查看博客的更新历史后发现此事并非无迹可寻。自去年12月31日，由三泽纱千香本人发表一篇年末感谢的博文之后，原本更新频繁的博客就一直未有更新，直至今天突然出现一篇停止业务的公告。

粉丝目前大多猜测三泽纱千香是要换管理事务所了，但目前三泽纱千香本人并没有对外发表任何信息。

以下为公告全文：

《关于三泽纱千香的公告》

主题：发自工作人员的公告

关于三泽纱千香，本公司已于2月8日（星期日）停止、终止对三泽纱千香的一切管理业务。另外，三泽纱千香官方博客“しろとくろのあいだ”（意为：黑白之间）将于2月9日（星期一）深夜24点封锁。感谢各位至今为止的支持，希望各位粉丝今后也能继续支持三泽纱千香。

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铃木敏夫爆料：吉卜力正处于开店停业状态

昨天，吉卜力的铃木敏夫制作人出席了动画电影《花与爱丽丝杀人事件》的清谈活动，他在活动上透漏：“自从宫崎骏导演在2013年从长篇动画制作中引退之后，吉卜力就一直处于开店停业的状态，正在为制作什么作品好呢而十分烦恼”。

铃木制作人在表示思考电影主题是十分困难的同时，还表示看了《花与爱丽丝杀人事件》后收获了灵感：“现在这个时代，思考制作什么作品非常困难。我已经看过岩井导演制作的《花与爱丽丝杀人事件》了。这让我再次明白到，我果然适合看电影，而不适合去制作，我觉得看电影然后点评它是一件很高兴的事情。但同时，我作为一名制作人也知道自己不可以这样。看这部电影之后，让我觉得说不定身边就有很适合拍成电影的题材呢”

不少粉丝得知铃木制作人这番发言之后，也通过推特发表了各自的意见：

mochimonte：只要有心去做，肯定能想到很多企划方案。但是吉卜力现在出不了新作，不也是自己种下的因吗？

ガチムチ兄贵：只是老爷爷的才能和热情枯竭了吧。如果真的是很想制作出什么，就应该把事情交给年轻有热情的年轻人去干。想当年，你们不也是这样走过来的吗？

あき：我觉得吉卜力不需要定期制作新作，毕竟吉卜力是个品牌，就像迪士尼制作《冰雪奇缘》一样，做了就自然会流行起来。

安德：这可以说是很危险的情况。没有宫崎骏之后的吉卜力该何去何从？希望不会是朝着坏结果的方向走去。

kurobou：别说是培养新人了，根本就离不开“宫崎骏”这个招牌，甚至还想要捧他儿子做接班人。没想到吉卜力也沦为靠宣传和炒作保持关注度的低级工作室了。

ふぁゆえ＆もうり：现在的吉卜力需要从“吉卜力=宫崎骏的个人工作室”转变为“吉卜力=动画制作集团”。当然了，吉卜力本来的宗旨就是：不为了钱而制作动画电影，今天要转变为以营利为主要目的的制作室肯定需要时间了。

sakana：其实我觉得去年上映的《回忆中的玛妮》还是挺不错的。

まさやん：现在的吉卜力始终给我一种没了宫崎骏就做不下去的感觉。虽然去年的电影收入还算可以，但是又能维持多久呢？

吉卜力作为日本动画电影的招牌，自1985年创业至今已经走过了三十个年头，如今却陷入开店停业的尴尬局面。今后到底会走向何方，确实让人担忧！

jojo登顶！一月新番录像数排名公布

利用索尼ps3的地上数字信号录像功能以及网络信号录像功能，对于新番进行录像的做法目前在日本已经越来越普及了。对此，相关方面也定期就东京都内录像的人气新番次数进行排名，并且以“每月录像新番排行榜”的名义进行公布（不仅限于当季新番，同期播出的半年番等也在统计范围之内）。

根据2015年1月5日~2015年2月1日进行的相关统计，在上个月度录像次数最高的作品为《jojo奇妙冒险第三季星尘斗士》。并且它比排名第二位的作品足足高出了1000多的数字。从中也充分证明了这部系列经典拥有的旺盛人气。

排名第二位的则是近期引发不少话题的轻小说改编动画《路人女主的养成方法》。另外早在开播之前就引发很多关注的网页游戏改编动画《舰队收藏》也排名第三位。此外，此前曾经连续3个月获得录像数排名榜首的《寄生兽》此次屈居第四，另外第五名是shaft的最新作品《幸腹涂鸦》。

【1月新番录像数排名】

第1位《jojo奇妙冒险第三季星尘斗士》

第2位《路人女主的养成方法》

第3位《舰队收藏》

第4位《寄生兽》

第5位《幸腹涂鸦》

第6位《七大罪》

第7位《纯洁的玛利亚》

第8位《夜之小双侠》

第9位《东京食尸鬼》第二季

第10位《高达g复国运动》

第11位《铳皇无尽的法夫纳》

第12位《百合熊岚》

第13位《绝对双刃》

第14位《therollinggirls》

第15位《》下半季

第16位《无头骑士异闻录x2承》

第17位《偶像大师灰姑娘》

第18位《暗杀教室》

第19位《四月是你的谎言》

第20位《圣剑使的禁咒咏唱》

轻小说衰退不可避？日业界专家分析原因

此前腾讯动漫曾经报道过关于轻小说为何地位不高的问题。并且引发了不少动漫迷的热议。而近日，日本方面的轻小说研究专家也就这个现象发表了自己的看法，并且直言不讳地表示：轻小说已经走向衰退了。

全文如下：

我写这篇稿子，并不是想说什么“过去的轻小说多好，你看现在啊~”“最近的轻小说怎么怎么样了啊”之类的话，但毫无疑问，如今的轻小说发展确实处于停滞状态了。

要说原因？连我这个身处业界的人都是这么认为的啊。

曾经科幻跟悬疑作品走向了衰退，而如今轻小说也在以现在进行时的状态重复前辈们的老路。原本应该是自由发挥的题材，却因为各种类型作品的成熟而日益失去多样性。当人们觉得“轻小说就该这样写”的时候，行业的发展自然会陷入瓶颈哦。

恐怕如今的轻小说作家，不会有人觉得目前轻小说业界是一种自由的气氛吧？相反，很多人应该觉得写一部轻小说会面临不少“已经确定下来的事情”，因此感到束手束脚吧？

就像是赛车运动当中那一大堆条条框框似的。

不过出版社方面倒没有把这些视为条条框框，而是为了让作品畅销而要求作家重视的要点。

这些被强加的要点已经彻底过时了，但目前轻小说业界面临的重大问题在于：没有转换自己的想法，走向新的领域。

因此才会出现“停滞”这个词。

而导致这种现象的，除了出版社之外，作家也应该承担很大的责任。

特别是05年之后，轻小说热潮得到社会认同，而在这个时期走红的作家为了能够长时期地利用当时形成的各种规律，而积极地参与到了固化“条条框框”的行列中。

我在这儿想要强调的是：现在轻小说中出现的那些“固定事项”，实际上并不是以前就存在的。

虽然过去也有些比较粗框架的规矩，不过这些规矩在05年之后变成了铁律。

恐怕目前引领业界的这批人，希望让他们自己认为的方法论成为轻小说的准则吧。

而跟“05后”作家们联手的编辑们，目前也在自己的行业里确立了一定的权威。即便他们负责的作品卖不出去，但也不需要担心饭碗的问题。

这么一来，就跟富士电视台几十年如一日地使用泡沫经济时代的老段子一样，轻小说行业也会发生同样的事情。

作为对象的读者层一直在变化，可是业界却不知道革新。不，可能他们只是没动力而已。

所以轻小说被人看不起，也是有原因的哦。那种老掉牙的综艺节目，只能让人哑口无言而言，卖不掉是很正常的。

还有，存在着其他问题。

其中最为突出的问题在于：业界缺乏对于畅销作品的尊重。

现在很多人看不起轻小说，而归根结底，目前制作轻小说的人也在侮辱这个行业。

当然，我在此不是说他们讽刺作品“文章幼稚”“只会玩弄字体logo”。而是在制作者的圈子里，出现了一种“这部作品只是运气好才卖出去的”“反正不是啥值得我们去看的作品”之类的诋毁氛围。

不过和作品不同，作家则因为支持者比较多，导致难以跟制作者之间爆发冲突就是了。

对于如今那种“现在的轻小说怎么怎么”的论调，也有人站出来反驳说“才没有这回事！”对此我是感到非常开心的。不过他们列出的具体作品，实际上并不能提升轻小说领域的销量。这一点还是很遗憾的。